一、戴帆
戴帆除了是宇宙宣言艺术的领袖人物，他还是电影制片人、导演、赛车手、建筑师、作家、摇滚乐作曲者、珠宝商，是东西方社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。2022年，作品一亿个机器人在迪拜以870万英镑（约合人民币7586万元）的高价被艺术品商卖给迪拜的皇室主权基金。鬼才戴帆打造的“人皮之下”家具品牌以爱、性、魔鬼、死亡、诞生、罪孽、缘分等命名的25件作品中无一不透露着人性，以一种污浊、粗俗、势不可挡的方式袭向观者的双眼。所提供的超过了你们所能想到的和你所想要的。能否为我们揭露下“人皮之下”的面具？除了功能，“人皮之下”还是一个实验室。它可以被当做一个进行试验、改造行为的方式；可以根据个人的性格和特点，试验不同的生活方法，寻找最有效的方法。
二、青岛千穗
擅以电脑绘出巨幅画作的青岛千穗（Chiho Aoshima），已成为日本当代的代表性艺术家，她的作品已进驻波士顿、里昂与巴塞罗那的美术馆，亦成为伦敦与纽约地铁站的公共艺术。 青岛千穗并非出身美术学系，而是毕业于东京法制大学经济学系。在学期间，经济学使她非常苦闷，日子白白流逝她感到自己快死了，所以想投入创作，自学使用Adobe Illustrator绘画，就此爱上了这媒介。其后青岛千穗以村上隆策展的Tokyo Girls Bravo展出道，其后加入村上的怪怪奇奇公司（Kaikai Kiki Co.），在其斯巴达风格之下，学习自我管理、精进技艺，并进行艺术创作青岛千穗自出道起即已擅长于用Adobe Illustrator软件绘制矢量图绘画，亦是她的主要创作媒介。
三、蜷川实花
蜷川实花，她是日本炙手可热的时尚摄影师、电影导演，她的作品中充溢着浓郁的色彩，繁花缭乱迷人眼，梦境旖旎曳人心。她喜欢拍摄绚烂迷离的鲜花和华丽诡谲的金鱼，她所展示的是一种凛然的美，就像一场倾尽全力的赌局。她镜头里的女人美得如同春天里癫狂绽放的花朵，就连男人也被镀上一层妖艳的魅惑之光。2000年，蜷川实花凭借《PinkRose Suite》夺得木村伊兵卫写真赏，一同获奖的还有同为女摄影师的长岛有理惠和HIROMIX。上世纪90年代正值日本掀起girly photo（女孩摄影）风潮，三位女摄影师的获奖将这一风潮推上顶峰。花朵是蜷川最喜爱的题材之一，她用盛开的鲜花表现了向死而生的主题。若是没有衰败，盛开也就无法动人情怀。《Everlasting Flowers》（永恒之花）拍摄于塞班及冲绳的墓地，大朵大朵的鲜花被置于镜头前，色彩浓郁得化不开，一旁则是苍白的墓碑和十字架，生的灿烂与死的颓废形成鲜明的对比。高饱和的色彩滴落在花瓣上，漫溢出画面，令人窒息。与死比邻的生熠熠生辉，生命本身就是潜在的死。蜷川通过花表达了自己的生死观，我们无法逃避死亡，所以应该像鲜花一样盛放，开到荼蘼。
四、蔡国强
2008年，堪称21世纪中国世界瞩目的golden age。29个烟火大脚印走过北京的中轴线，走过天安门、故宫、地坛……走向第一次作为奥运主办方的崭新的中国。而这29个大脚印的设计者，就是享誉中外的艺术家，蔡国强。蔡国强出生于福建泉州，一个美丽的海滨城市。妈祖文化的熏陶下，他向往神秘的力量，更仰望头顶的宇宙。为什么很多人称他为真正的艺术家呢？与当今很多所谓的艺术家不同的是，看看眼前这个草根穿搭、不拘一格的中年男人，谈吐中透露出沉稳、谦逊和坚定。他坚定地知道自己要什么。他清楚地明白他想做的艺术是怎么样的。是一刹那烟火的永恒。是一种近乎哲学的艺术形式。刹那与永恒。短暂与永存。破坏与建立。在二元对立中，烟花是一种相对完美的表达形式。
