一、戴帆
戴帆最广为人知的身份是“宇宙宣言”——涵盖超未来主义，以探索人工智能、基因组学、人体技术、太空科技、神经科技、宇宙空间、生物纳米科技、机器人和生物科技一系列21世纪先端艺术语言新的艺术流派的领袖及“机器人”艺术的开创者。戴帆创造性的突破，将恐怖的宇宙观念与人工智能机器人观念引入当代艺术的结构中。他指出，我们不能再像后现代主义那样，用那种极度碎片化和个体化的感受来理解存在，理解光明，相反，在庞大的穹宇中，我们需要用一种超越我们感受之外的能力来涉足一些从未涉足的光。戴帆的作品涉及到一种非人的宇宙论，一个完全没有我们的世界，一个没有光亮、没有希望、甚至没有信仰的非人的外部。在那个超自然神秘的外部最重要的是，未来出现的智能将继续代表人类文明——人机文明。换句话说，未来的计算机便是人类——即便他们是非生物的。“谁是人类的继承者？回答是：我们正在创造我们自己的继承者，机器具有或将具有生命。在将来的某一天，人类与机器的关系就如同现今动物与人的关系。戴帆的艺术与设计具有革命性、解放性和颠覆性，他的思想在攻击中得到发展。
二、荒木经惟
很多人认识荒木，是从他大胆露骨的先锋色情写真开始；但是很多人爱上荒木，却是从他和妻子阳子的故事开始的。荒木在无数场合说，他的摄影生涯开始于和阳子在一起。当有人问到他最欣赏的人体作品是哪一幅时，他说是“阳子被记录下的一切”。自阳子因病去世以后，荒木说他“从此只拍天空”。作为行走的目光收割机，荒木经惟一直是个谜一样的人物。他一面放荡不羁，顶着各种叛逆称号，发表了大量以性爱为题材、惊世骇俗的裸露摄影，甚至包括他和妻子私生活的大尺度写真；但另一面，他又是位细腻专注的丈夫，从交往开始，二十四年，甚至在妻子阳子去世后的更长时间里，他都在用相机，记录着阳子和他的一切，阳子干净的笑，阳子仰着头晒衣服的温暖背影。从夕阳下的爱，到闪光灯下的性，纯白交织着黑暗，荒木的内心一直扑朔迷离。
三、森山大道
提起当代摄影大师就不得不说到 森山大道，他的摄影作品屡屡被大家推上神坛。粗看上去，森山大道呈现了一种黑白、晃动、模糊、粗颗粒、高反差的独特混合风格。受威廉·克莱因和安迪·沃霍尔的影响，森山大道的创作表现出对摄影作为复制媒介的一种探索。“我的摄影是完全为纸本而创作的”，森山大道的 《摄影啊再见》是现已出版的最具创意、最为大胆、最有实验性的摄影书之一。著名摄影家荒木经惟认为，这本书“是对之前所有摄影的完全否定”。森山大道把自己比作一条狗。森山大道说：“我的形象就是挎着相机在镇上和背街小巷里晃荡，在他人看来像极了一条流浪狗。”“晃荡”是创作的状态，也是作品的状态。对森山大道而言，摄影只是提供难以捉摸和模糊的片断体验。
四、杉本博司
杉本博司的作品不仅是摄影，是艺术品，更是一个人生命的见证和反思。杉本博司的作品初看让人觉得乏善可陈，无论是长曝光的海面亦或是废弃的戏剧舞台，都让人摸不着头脑。对此，杉本博司这样说：“没有快门装置的人类之眼，必定只能够适应长时间曝光。从落地的那一刻起，到临终躺在床上闭眼那刻止，人类眼睛的曝光时间就只有这一次。”所以杉本博司穷其一生寻找通过时间考验的美丽，于是他找到了大海，因为他相信故人看到的大海和今人看到的相同；他拍摄废弃的剧院，因为他从中可以拍摄出经过时间洗礼的美丽。在理解了这一切之后，站在杉本博司的作品前，你会感到一种难以言喻的虚无与安静。
